Katedra Saint-Alain de Lavaur
Katedra Saint-Alain de Lavaur to południowo-gotycki kościół znajdujący się w Lavaur w Oksytanii, który został zbudowany w latach 1255-1300. W budynku znajdują się organy Cavaillé-Coll, polichromowana skrzynia z XVI wieku i stół. Ołtarz rzymski. Jacquemart wybija tam godziny ze szczytu wieży.
Kliknij obraz, aby powiększyć
Katedra Saint-Alain to arcydzieło południowo-gotyckiej architektury, której dekoracje malarskie zostały odrestaurowane od 2013 roku. Freski wykonane w XIX wieku przez braci Céroni, w trompe-l'oeil, ściany w grisailles a sklepienia z pięknymi gotyckimi dekoracjami w kolorze, lśnią nowym blaskiem, zachęcając odwiedzających w każdym wieku do ponownego ich przeczytania.
Kliknij obraz, aby powiększyć
Kliknij obraz, aby uzyskać więcej informacji
Kaplica Chrystusa i Ojców Kościoła
Kliknij obraz, aby uzyskać więcej informacji
Kaplica Odkupienia
Kliknij obraz, aby powiększyć
Łuk triumfalny: dekor w grisaille przedstawiający świętego Alaina w otoczeniu aniołów niosących atrybuty biskupie (mitra i krzyżyk) oraz kadzielnice.
Sklepienie na niebieskim tle, z popiersiami świętych w medalionach.
Kliknij obraz, aby powiększyć
Duże organy Cavaillé-Coll zostały zainstalowane w 1876 roku we wspaniałej szafie organowej z polichromowanego rzeźbionego drewna (1523), arcydzieło sztuki renesansu z Południa.
Kliknij obraz, aby powiększyć
Arcydzieło Céroni
Aby zrealizować swój wspaniały projekt, fabrykatorzy kościoła Saint-Alain odwiedzają warsztat włoskich artystów, wędrownych malarzy, którzy przecinają południowo-zachodni Céroni. Artysta imieniem Céroni (prawdopodobnie Gaétan), pochodzący z Mediolanu, osiadł w Tuluzie przed 1827 rokiem.
Z pomocą kuzyna i prawdopodobnie innych malarzy pracował w Akwitanii i Midi-Pyrénées - w latach 1825–1870 - renowując i tworząc dekoracje malarskie dla wielu kościołów i niektórych osób. Malują najczęściej temperą, na przygotowanym suchym tynku.
Dekoracja wykonana w Lavaur w latach 1843-1847 jest niewątpliwie najbardziej ambitną i odnoszącą największe sukcesy w tym warsztacie. Mimo braku dokumentów związanych z zamówieniem program wydaje się wyraźnie podzielony na dwa główne rejestry:
Na ścianach nawy złożony wystrój grisailles trompe l'oeil , gdzie po obu stronach zatok wyłaniają się duże postacie biblijne. Oprócz dużych baldachimów postaci trompe l'oeil przerysowuje łuki i okna oraz tworzy fałszywy poziom ażurowych galerii, szczególnie spektakularnych na wysokości łuku triumfalnego chóru. Ten nowy wystrój nakłada na wyrafinowaną architekturę nawy bardziej ekstrawaganckie i wcięte partie, które bardziej przypominają późny gotyk.
Kolor jest zarezerwowany tylko dla sklepień i reperkusji pilastrów . W sklepieniach nawy i chóru duch jest w ekstrawaganckim gotyku, staj się barokowy przez swoją złożoność! Na niebieskim tle wiele wycinanek trompe l'oeil obejmuje medaliony z polilobami, w których święte postacie wyróżniają się na brązowym tle. Żebra i formety zostały podkreślone delikatnymi geometrycznymi zdobieniami w ciepłych kolorach. Dla podwójnych łuków, których dekoracja kontynuowana jest na pilastrach, artyści zachowali dekorację w duchu renesansu, wykonaną z arabesek i fryzów, ozdobioną kilkoma figurami i kartuszami.
Heterogeniczna, czasem anachroniczna, ta monumentalna dekoracja malarska jest wyjątkowym arcydziełem z pierwszej połowy XIX wieku w Midi-Pyrénées.
Céroni ograniczyli swoją interwencję do ścian i sklepień nawy, chóru i absydy. Być może interweniowali w niektórych kaplicach, ale większość wydaje się być dziełem późniejszych dekoratorów. Ich teren był rozłożony na kilka lat, co wymagało interwencji kilku branż w celu wykonania nowej powłoki i rusztowania.
Na dekoracji wyraźnie widać kilka „rąk”, a obróbkę postaci pozostawia się na ogół „specjaliście” w warsztacie.
W swoim „Studium o Kościele Lavaur i jego biskupach” Héliodore d'Heilhes i ojciec Cazes donoszą, że dwóm włoskim kuzynom pomagał młody Tuluza imieniem Ricard, który miał zostać słynnym ojcem Bach z Kompanii. Jezusa.