Il colore è riservato solo alle volte e alle ripercussioni dei pilastri . Nelle volte della navata e del coro, lo spirito è nel gotico fiammeggiante, diventato barocco per la sua complessità! Su uno sfondo blu, molteplici ritagli di trompe l'oeil racchiudono medaglioni polilobati dove figure sacre si stagliano su sfondi marroni. Le fasce e le formette sono messe in risalto da raffinati decori geometrici dai toni caldi. Ai doppi archi, la cui decorazione prosegue sui pilastri, gli artisti hanno riservato una decorazione di spirito rinascimentale, fatta di arabeschi e fregi, impreziosita da poche figure e cartigli.

Eterogenea, a volte anacronistica, questa monumentale decorazione pittorica è un capolavoro unico della prima metà del XIX secolo nel Midi-Pirenei.

I Céroni limitarono il loro intervento alle pareti e alle volte della navata, del coro e dell'abside. Forse sono intervenuti in alcune cappelle, ma la maggior parte sembra essere opera di decoratori successivi. Il loro cantiere si è sviluppato in diversi anni, richiedendo l'intervento di più mestieri, per la realizzazione del nuovo rivestimento e ponteggio.

La decorazione mostra chiaramente diverse "mani", il trattamento delle figure è generalmente lasciato a uno "specialista" in officina.

Nel loro "Studio sulla Chiesa di Lavaur e i suoi vescovi", Héliodore d'Heilhes e padre Cazes riferiscono che i due cugini italiani furono aiutati da un giovane Toloso di nome Ricard, che sarebbe diventato il famoso padre Bach della Compagnia. di Gesù.